Kuo skiriasi klasicizmas ir romantizmas?

Klasicizmas ir romantizmas – tai meniniai judėjimai, kurie daugelį amžių darė įtaką Vakarų pasaulio literatūrai, vaizduojamajam menui, muzikai ir architektūrai. Kilęs iš senovės graikų ir romėnų visuomenės, klasicizmas grožį apibrėžia kaip tai, kas demonstruoja pusiausvyrą ir tvarką. Romantizmas susiformavo XVIII amžiuje – iš dalies kaip reakcija prieš klasicizmo idealus – ir grožį išreiškia per vaizduotę ir galingas emocijas. Nors šių judėjimų charakteristikos dažnai nesutampa, abi mąstymo mokyklos darė įtaką Vakarų menui iki XXI amžiaus.

Pavadinimą „klasika“ graikams ir romėnams atgaline data suteikė Renesanso rašytojai. Menininkai ir mąstytojai Renesanso epochos, kuris pažodžiui reiškia „atgimimas“, po viduramžių laikė save to pasaulio paveldėtojais. Jos idealai ir toliau darė didelę įtaką Švietimo epochoje XVII ir XVIII a.

Literatūroje klasicizmas vertina tradicines formas ir struktūras. Pasak legendos, romėnų poetas Vergilijus įsakė jam mirus sudeginti savo šedevrą „Eneida“, nes kelios jo eilutės vis dar buvo metriniu požiūriu netobulos. Šis gana kraštutinis pavyzdys rodo, kaip svarbu, kad formalus vykdymas yra tobulas. Tokį dėmesį detalėms galima pastebėti ir italų poeto Dante Alighieri kūryboje, kurio „Dieviškoje komedijoje“ yra daugiau nei 14,000 XNUMX eilučių, parašytų griežtu rimu, žinomu kaip terza rima. Kitos judesio savybės yra pusiausvyra, tvarka ir emocinis santūrumas.

Romantizmas gali būti šiek tiek painus terminas, nes šiuolaikiniai anglakalbiai žodį „romantika“ dažniausiai sieja su tam tikra meilės įvairove. Tačiau, kaip meninis judėjimas, jis švenčia visas stiprias emocijas, o ne tik meilės jausmus. Be emocijų, romantizmo menininkai vertino grožio ir prasmės paieškas visose gyvenimo srityse. Jie suvokė, kad vaizduotė, o ne protas, yra kelias į tiesą.

Emocijų traktavimas yra vienas iš pagrindinių klasicizmo ir romantizmo skirtumų būdų. Romantikai labiau vertino stiprių emocijų išraišką nei techninį tobulumą. Klasicistai nevengdavo aprašyti emociškai įkrautų scenų, bet paprastai tai darydavo kiek nutolusiu būdu. Tačiau romantikai buvo labiau linkę leistis į kupinus emocingus pareiškimus, kaip tai padarė Johnas Keatsas „Odė ant graikų urnos“: „Daugiau meilės! Daugiau laimingos, laimingos meilės!

Be to, šie judėjimai turi skirtingą požiūrį į groteską. Williamas Shakespeare’as, rašęs prieš romantizmo pradžią, retkarčiais savo pjesėse naudojo deformuotus personažus, pavyzdžiui, Kalibaną „Audra“; jie pirmiausia naudojami siekiant komedijos efekto arba kaip kito veikėjo fizinio tobulumo folija. Tačiau romantikai groteską ir atstumtuosius švęsdavo per Byrono herojų, pavadintą anglų poeto lordo Bairono vardu. Vienas iš gerai žinomų šio charakterio tipo pavyzdžių yra Edvardas Ročesteris, meilės pomėgis Charlotte Brontë romane „Jane Eyre“, kuris dvasinį tobulumą pasiekia tik patyręs fizinę deformaciją.