Daugelis teatro lankytojų nustebtų sužinoję, kiek daug teatrinių prietarų ir užkulisinių ritualų vis dar egzistuoja šiuolaikinėse vaidybos kompanijose. Pavyzdžiui, kai aktorius Patrickas Stewartas vaidino pagrindinį vaidmenį Brodvėjaus pastatyme Šekspyro tragedijoje „Makbetas“, būdamas teatro sienoje, jis turėjo išmokti neminėti pjesės pavadinimo. Eufemizmo „ta škotiška pjesė“ naudojimas vietoje tikrojo pavadinimo yra sena tradicija.
Už šio konkretaus prietaro slypi kelios teorijos, daugelis kurių yra susijusios su užkeikimų vartojimu pradžios scenoje. Pasak legendos, tikros raganos iš pradžių buvo metamos vaidinti raganas ankstyvuosiuose kūriniuose, o jų naudojami burtai buvo laikomi autentiškais. Sakoma, kad ragana prakeikė pjesę kaip kerštą už šių slaptų užkeikimų atskleidimą. Keli aktoriai ir kiti, susiję su vėlesniais pastatymais, mirė paslaptingomis aplinkybėmis, todėl aktoriai tradiciškai vengia skelbti apie būsimus Makbeto pastatymus, kad jie nepatrauktų raganos ir jos prakeiksmo dėmesio.
Kitas teatro prietarų tipas yra susijęs su netikrų rekvizitų naudojimu vietoj tikrų vertingų daiktų, tokių kaip antikvariniai daiktai, papuošalai ar tikros gėlės. Tačiau toks elgesys turi tam tikrą praktinę vertę, nes gamybos metu tie daiktai gali būti pamesti, sugadinti arba pavogti. Tikras gėles taip pat reikia reguliariai keisti, o galimybė paslysti ir nukristi ant šlapios scenos visada yra. Kai kurios teatro kompanijos taip pat mano, kad tikri antikvariniai daiktai su savimi neša buvusių savininkų dvasinę energiją – tiek teigiamą, tiek neigiamą, o neigiama energija gali turėti įtakos spektakliams.
Scenoje taip pat nerekomenduojama naudoti tikros Biblijos ar kitos šventos relikvijos. Rekvizito meistrai dažnai naudoja paprastą knygą ir netikrą viršelį, kad scenoje imituotų Bibliją, o ne parodytų nepagarbą šventam tekstui.
Asmeninis aktorių ir kitų teatro darbuotojų elgesys taip pat yra prietarų šaltinis teatre. Švilpimas laikomas nesėkme, visų pirma todėl, kad tai buvo mėgstamiausias scenos rankų bendravimo būdas, o neplanuotas švilpimas gali reikšti netikėtą ir pavojingą scenos pasikeitimą. Kadangi šiuolaikinės techninės įgulos dabar naudoja kompiuterizuotas signalų sistemas ir mobiliuosius telefonus, o ne jūreivių švilpukus, švilpimas užkulisiuose nebėra tokia pavojinga praktika, kokia buvo anksčiau, tačiau jos vis dar vengiama.
Muzikinių pastatymų aktoriams taip pat neleidžiama prieš spektaklį niūniuoti ar dainuoti dainų iš tikrojo pasirodymo. Repeticijų metu aktoriai taip pat neturi pateikti paskutinių pjesės eilučių, nes joks teatro spektaklis nėra laikomas „užbaigtu“ be publikos. Aktoriai, kurie pažeidžia šias neišsakytas taisykles ir ritualus, gali būti paprašyti atgailos prieš vėl prisijungdami prie aktorių grupės. Pavyzdžiui, Makbeto atveju bet kuris aktorius, paminėjęs tikrąjį pavadinimą teatre, turi nedelsdamas palikti pastatą, tris kartus apsisukti, ištarti keiksmažodį ir paprašyti leidimo vėl įeiti į pastatą.
Kai kurie teatro prietarai susiję su tam tikrų spalvų naudojimu spektaklyje. Pavyzdžiui, geltona spalva daugelyje senesnių teatro kompanijų laikoma nesėkminga, nes ji iš pradžių reprezentavo šėtoną ankstyvosiose moralės pjesėse. Netgi geltonojo klarneto naudojimas orkestre laikomas blogu ženklu.
Kita nelemta spalva, bent jau scenoje, yra žalia. Nors prabangi užkulisių zona, žinoma kaip Green Room, visuotinai vertinama kaip geras dalykas, žalios spalvos naudojimas scenoje gali būti varginantis. Kai kurie mano, kad aktoriai, kurie lauko spektaklių metu vilkėjo žaliai, gali būti užmaskuoti už scenos matomos natūralios žalumos.
Nors dauguma pagrindinių aktorių vertina dovanas, yra ir prietarų, susijusių su tam tikromis dovanomis. Gėlės aktorei niekada neturėtų būti dovanojamos prieš spektaklį, tik po jo. Tiesą sakant, vienas senas įsitikinimas reikalavo pristatyti iš kapinių pavogtas gėles, o ši tradicija, matyt, atsirado dėl finansinės būtinybės sunkiai besiverčiančios vaidybos trupės.
Taip pat yra prietarų, susijusių su aktorių elgesiu tiek scenoje, tiek už jos ribų. Suklupimas prieš įeinant laikomas sėkme, kaip ir bloga generalinė repeticija. Kad būtų išvengta keiksmų scenoje, daugelis aktorių prieš pat spektaklį susitinka užkulisiuose ir kelis kartus šaukia pasirinktą priesaką, kad iš esmės pašalintų jį iš savo sistemų. Aktoriaus sugnybimas prieš jam lipant į sceną taip pat laikomas sėkme.
Vienintelis dalykas, kurio gera linki, niekada neturi daryti, tai palinkėti aktoriui sėkmės. Tai turbūt vienas žinomiausių teatro prietarų, vis dar galiojančių ir šiandien. Kai kurie teatro profesionalai yra įsitikinę, kad vaiduokliai linkę persekioti tuščius teatrus ir nori gauti priešingą rezultatą, nei išgirstų prašymai. Siekdami sužlugdyti šias dvasias, aktoriai dažnai sako priešingai, nei iš tikrųjų reiškia. Liepus kam nors „sulaužyti koją“, o ne „sėkmės“, tikimasi, kad dvasia bus apgauta ir suteikia atlikėjui tikros sėkmės.
Vaiduokliai taip pat vaidina vaidmenį kitame prietare, vadinamame vaiduoklio šviesa. Kadangi vaiduokliai gali apsigyventi tik tamsiose erdvėse, specialioji „Vaiduoklių šviesa“ tradiciškai paliekama naktį degti scenos centre. Ši lemputė skirta sulaikyti piktąsias dvasias, tačiau ji taip pat suteikia pakankamai apšvietimo, kad ankstyvieji įgulos nariai galėtų rasti kelią užkulisiuose, neužkliūdami už komplektų ar kitų kliūčių. Daugelis teatrų taip pat nedirba vieną naktį per savaitę, dažniausiai pirmadieniais, kad teatro vaiduokliai galėtų apsilankyti užtemdytoje scenoje ir vaidinti savo pjeses.
Tačiau yra keletas teatrinių prietarų, kurie, atrodo, prieštarauja logikai. Sakoma, kad povo plunksnų naudojimas bet kokia forma ar būdu yra nesėkmė, visų pirma todėl, kad povo plunksnos „akys“ simbolizuoja piktąją akį. Taip pat nerekomenduojama megzti tiek scenoje, tiek už jos ribų, neva dėl to, kad virbalai gali sugadinti kostiumus arba ant jų gali užlipti aktoriai. Net makiažo dėžutės nešiojimas laikomas blogu ženklu, nes tai yra profesionalaus aktoriaus ar aktorės mėgėjiškas bruožas. Dėžutės taip pat niekada neturėtų būti valomos, kad liktų vietos naujoms makiažo atsargoms.
Kai kurie iš šių įsitikinimų pastaraisiais metais išnyko, tačiau daugelis jų vis dar nuolat praktikuojami žinomose teatro kompanijose. Pašaliniams šie ritualai užkulisiuose gali atrodyti keisti arba archajiški, tačiau daugelis aktorių juos vertina kaip duoklę senosioms teatro tradicijoms ir kaip priemonę sukurti nuoseklų pasirodymą be incidentų savo žiūrovams, panašiai kaip profesionalios sporto komandos stebi savo savi ritualai prieš žaidimą.