Kas yra pusiau rimas?

Pusiau rimo žodžio baigiamasis priebalsis yra toks pat kaip žodžio, su kuriuo jis skirtas rimuoti, tačiau galutiniai balsių garsai nėra vienodi, pavyzdžiui, žodžiuose „saulė“ ir „mėnulis“. Dėl šios priežasties jis laikomas netobulu rimu. Jis taip pat vadinamas pasvirusiu arba įstrižu rimu. Pripažinta, kad islandai, airiai, škotai ir velsiečiai pirmieji panaudojo pusiau rimą, ir tai buvo įprastas bruožas jų klasikiniuose eilėraščiuose. Anglų kalba, pusę rimo pirmą kartą pavartojo Henry Vaughanas 1600-aisiais, bet išpopuliarėjo tik poetai, tokie kaip Emily Dickinson, Gerardas Manley Hopkinsas ir Wilfredas Owenas 1800-aisiais arba Williamas Butleris Yeatsas XX amžiaus pabaigoje ir XX amžiaus pradžioje. .

Pusinis rimas taikomas tik tiems žodžiams, kurių galiniai priebalsiai atitinka, pvz., „šaltas“ ir „plikas“, todėl jis laikomas priebalsio forma. Jis dažnai painiojamas su pararimacija ir asonansu. Abi šios literatūrinės priemonės yra panašios į pusiau rimą, tik turi subtilių skirtumų. Pagrindinėje pararymo savybėje tiek pradžios, tiek pabaigos priebalsiai turi tą patį garsą, pvz., „raudonas“ ir „lazdelė“. Naudojant asonansą, sutampa tik balsių garsai, kaip ir „karštas“ ir „bod“.

Poetas gali naudoti pusiau rimą dėl kelių priežasčių. Kaip ir kai kurios kitos poetinės priemonės, tai verčia skaitytoją stabtelėti ir pastebėti žodžių skirtumą. Kartais skaitytojas netgi verčia iš naujo perskaityti ištrauką, kad išsiaiškintų, kodėl eilėraštis skamba „nepriklausomai“. Taip yra todėl, kad pusiau rimas dažniausiai naudojamas su kitomis poetinėmis priemonėmis, todėl skaitytojas formuoja lūkesčius. Kai naudojamas pasviręs rimas, jis sulaužo tą lūkestį ir iš esmės sukrečia jausmus.

Kartais atšiaurus ir neįprastas šio rimavimo metodo pobūdis kartais pritaikomas, kad atitiktų eilėraščio nuotaiką. Keistas ir neįprastas eilėraštis puikiai dera su rimo tipu kaip pagrindine funkcija. Eilėraščiuose, kuriuose pateikiama veikėjo mintis ar citata, taip pat gali būti naudojamas pusiau rimas, nes jis labiau panašus į natūralų pokalbį, nes žmogui nebūdinga mąstyti ar kalbėti tobulu rimu.

Naudojant šį rimavimo metodą, poetui suteikiama ir daugiau kūrybinės laisvės. Tai leidžia poetui suderinti žodį su kitu, kai nėra tikrojo rimo. Šį kūrybinės licencijos naudojimą dažniausiai naudoja šiuolaikiniai poetai ir repo muzikantai.