Garso skulptūra yra bet kokia skulptūra, kuri sukuria bet kokį toną ar perkusinį veiksmą. Tai taip pat gali reikšti skulptūrą, įkvėptą garso, bet nesukurianti jo. Rečiau šis terminas reiškia kaip tik priešingą – tai yra garsą, sukuriantį skulptūrą ar meno kūrinį. Abu laikomi šiuolaikiniais arba avangardais meno ir muzikos srityse.
Garso skulptūros, skleidžiančios tonus ir perkusinius garsus, turi tik vieną pagrindinį reikalavimą. Tai garso inicijavimo šaltinis arba kažkas, kas priverčia skulptūrą įsitraukti. Pavyzdžiui, menininkas gali sukurti sudėtingą vamzdžių seriją, kuri švilpia, kai pro juos praeina oras. Iniciacijos šaltinis gali būti natūralus vėjas iš lauko, ventiliatorius arba oras, praeinantis per ventiliacijos angą, prijungtą prie oro kondicionavimo sistemos. Be to, garso skulptūros spalva, dydis, vidutinis ir bendras dizainas visiškai priklauso nuo menininko vaizduotės.
Kai garso skulptūra neperkusuoja ir nekuria tonų, o yra įkvėpta garso, menininkas susiduria su didžiuliu iššūkiu konkretų garsą paversti vaizdine koncepcija. Tai sunku, nes tai, kas vizualiai ateina į galvą, kai žmogus girdi konkretų garsą, daugiausia grindžiamas kultūra ir individualia patirtimi.
Garso sukurta skulptūra visiškai remiasi vibracijos, amplitudės ir dažnio principais. Visas garsas sukuria garso bangas, kurios fiziškai keliauja per materiją. Jei yra tinkama amplitudė ir dažnis, garso bangos gali tapti matomos kaip medžiagos judėjimas. Pavyzdžiui, menininkas gali paimti labai šlapią molį ant metalo lakšto ir naudoti garso bangas, kad vibruotų molis į atsitiktinį raštą. Tai gana nesudėtingas skulptūros su garsu būdas.
Menininkas turi vieną kitą variantą, kai kalba apie garso skulptūrą, kurią sukuria garsas. Jis gali naudoti kompiuterines technologijas meniškumo įrankiams valdyti arba komandoms siųsti. Pavyzdžiui, jis gali prijungti dažų siurblius prie kompiuterinės sistemos, mechaninio reguliavimo rankenėlių ir muzikos klaviatūros. Tada jis galėjo naudoti kompiuterinę programą, kad priskirtų konkrečius dažnius kiekvienam siurbliui ir reguliavimo rankenai. Tada menininkas galėjo „piešti“ grodamas bet kurią tonų seriją klaviatūra. Lygiai taip pat menininkas galėtų prijungti kompiuterį prie lazerių ar šviesos diodų, kad jie įsijungtų ir išsijungtų, kai yra tam tikri dažniai ar amplitudės.
Nors abiejų tipų garso skulptūros skatina kūrybiškumą, jos dažniausiai randamos muziejuose, tačiau įprastai randamos šiuolaikinėse aplinkose, pavyzdžiui, verslo pastatuose. Kai kuriais atvejais menininkai šias skulptūras naudoja kaip būdą įtraukti bendruomenę. Pavyzdžiui, visuomenė gali „žaisti“ garso skulptūrą, atlikdama gyvybiškai svarbų vaidmenį mokant visuomenę apie muzikos ir meno vertę ir prieinamumą.