„Moog“ sintezatoriai yra elektroniniai muzikos instrumentai, galintys atkurti įvairių tradicinių muzikos instrumentų, tokių kaip gitaros, klaviatūros, ragai ir būgnai, garsus. Platus Moog sintezatoriaus terminas paprastai naudojamas analoginiam ir skaitmeniniam sintezatoriui identifikuoti. septintojo dešimtmečio pradžioje išrastas ir iki šiol kelių kompanijų gaminamas sintezatorius Moog per labai trumpą laiką iš galingo studijinio įrankio tapo atlikimo instrumentu.
1964 m. Roberto Moogo sukurtas ir ištobulintas originalus Moog sintezatorius panaudojo klaviatūrą, leidžiančią vartotojui imituoti daugybę skirtingų garsų. Ankstyviausiuose modeliuose prietaisą pritaikyti kiekvienam vartotojo pageidaujamam garso tipui buvo kruopštus procesas. Tačiau tobulėjant technologijoms, Moog sintezatoriaus programavimas įvairiems garsams tapo paprastesnis.
Iki 1967 m. kelios muzikinės grupės, kurios norėjo eksperimentuoti su savo skambesiu, naudojo Moog sintezatorių. Ko gero, vienas žymiausių Moog sintezatoriaus pritaikymų buvo Monkees. Grupė panaudojo „Moog“ sintezatorių dviejose savo albumo „Pisces Aquarius Capricorn and Jones, Ltd“, išleisto 1 m. lapkritį, dainose. Du kūriniai „Daily Nightly“ ir „Star Collector“ sulaukė nemažai FM transliacijų, o tai buvo neįprasta muzikiniam veiksmui, kuris paprastai patikdavo tik iki paaugliams.
Per likusį dešimtmetį keletas kitų populiariosios muzikos atlikėjų savo studijiniuose įrašuose pradėjo naudoti Moog sintezatorių. Tokios grupės kaip Byrds ir Zodiac naudojo sintezatorių leidimuose, kurie sulaukė nemažai kritinio dėmesio. Pirmieji pagrindiniai „Moog“ muzikos leidimai įvyko 1969 m., kai buvo išleisti albumai „Switched-On Bach“ ir „The Well Tempered Synthesizer“. „The Beatles“ taip pat prisijungė, naudodami „Moog“ sintezatorių keliose savo albumo „Abbey Road“ dalyse.
Aštuntojo dešimtmečio pradžioje ir viduryje Moog sintezatorius turėjo didelį populiarumą tarp įrašų atlikėjų. Tokie garsieji kaip Stevie Wonder ir grupė „Emerson Lake and Palmer“ sulaukė didžiulių hitų su dainomis su „Moog“ sintezatoriumi. Ši tendencija tęsėsi ir aštuntojo dešimtmečio pabaigoje, kai prodiuseris Giorgio Moroder naudojo „Moog“ sintezatorių daugeliui populiarių diskotekų superžvaigždės Donnos Summer dainų.
Aštuntajame dešimtmetyje buvo sukurti keli Moog sintezatoriaus modeliai, kuriuos buvo galima naudoti koncertų salėse. Nemažai pramogų kūrėjų savo asmeniniuose pasirodymuose pradėjo naudoti sintezatorius, o tai padėjo sustiprinti bendrą instrumento reputaciją plačiojoje visuomenėje.
Verslo srityje pradinė Roberto Moogo įmonė 1986 m. paskelbė apie bankrotą. Sintezatoriaus variantus ir toliau gamino kitos įmonės. Iki 2001 m. Moog sugebėjo iš naujo įgyti teises į Moog pavadinimą ir iš naujo paleisti Moog Music ir nuo tada gamina Minimoog Voyager kaip studijos ir atlikimo instrumentą.