Šokio partitūra yra parašyta muzikos kūrinys, specialiai sukurtas šokio spektakliams. Be to, terminas „šokio partitūra“ reiškia užrašus, rodančius judesių sekas, kurias turėtų naudoti šokėjai, ty tai yra choreografijos dokumentai. Nors ir įmanoma, be muzikos šoka retas, todėl dviejų tipų partitūros neišvengiamai stipriai susipynusios.
Pagrindinis skirtumas tarp muzikinių šokių ir choreografinių šokių partitūrų yra tas, kas jas kuria. Kompozitoriai, išmokę tokių kompozicijos aspektų kaip harmonija ir orkestruotė, rašo muzikines šokių partitūras. Jų paletę sudaro muzikiniai štabai, raktai, įvairios trukmės natos ir pauzės, taktiniai ženklai ir kiti muzikos notacijos elementai, tokie kaip crescendos, tempo nuorodos ir kartojimo ženklai.
Priešingai, choreografai dažniausiai kuria choreografinių šokių partitūras. Jie paima bent vieną lazdą iš muzikinio šokio partitūros ir prideda prie jos simbolius ar kitas nuorodas, kad tiksliai nurodytų, ką šokėjas turi daryti kiekvienam muzikos ritmui. Norėdami tai padaryti, jie turi išmanyti muziką, tačiau pagrindinė jų patirtis ir mokymas yra šokiai ir kūno judesiai. Dažnai tie, kurie kuria choreografinių šokių partitūras, yra šokę profesionaliai, todėl puikiai išmano, kaip atlikti konkrečias šokio technikas.
Kitas būdas pažvelgti į šokių balus yra pojūčių skirtumas. Publika ausimis gauna muzikos šokių partitūras; partitūra yra klausomo pobūdžio. Žiūrovai, stebėdami šokėjus, choreografines šokių partitūras gauna per akis; partitūra yra vizuali.
Muzikinių šokių partitūros neturi nustatytos formos. Kompozitoriai gali rašyti bet kokią muziką, kuri, jų nuomone, tinka choreografo planuojamam šokio tipui. Tačiau jei choreografui reikia konkretaus šokio, kompozitorius gali naudoti šokio formą kaip kompozicijos metmenis. Tai buvo labai įprasta baroko ir klasikos laikotarpiais, kai kompozitoriai reguliariai rašydavo muziką konkretiems šokiams, tokiems kaip gavotas, gigue, sarabanda ar valsas.
Choreografinių šokių partitūrose naudojamos kelios notacijos; iš jų Labanota ir Benesh Movement notation yra labiausiai paplitę. Choreografai dažnai yra susipažinę su keliomis skirtingomis sistemomis taip pat, kaip muzikantai žino skirtingus muzikos žanrus.
Choreografinės šokio partitūros vaidina pagrindinį vaidmenį išsaugant šokio techniką. Jie parodo ne tik atskirus judesius, bet ir tai, kaip vienas judesys gali natūraliai pereiti iš vieno į kitą. Taškai naudingi analizuojant šokius, taip pat atkuriant šokius labai tiksliai.
Choreografinių šokių partitūros ir muzikinių šokių partitūros bendrumas yra tas, kad jų kūrimas gali užtrukti mėnesius. Kartais jie sukuriami per daug trumpesnį laikotarpį, atsižvelgiant į partitūrą užsakančio asmens poreikius, tačiau kadangi tiek kompozitoriai, tiek choreografai turi būti kruopštūs kiekvienos rūšies partitūroje, paprastas idėjų užrašymas gali užtrukti daug laiko. Tačiau tobulėjant technologijoms, tiek kompozitoriai, tiek choreografai gali naudoti kompiuterines notacijos programas, o tai labai supaprastina užduotį ir leidžia atlikti tvarkingesnes, greitesnes ir tikslesnes bei lengvai atkartojamas partitūras.