Dramaturgas visada turėtų turėti omenyje labai vizualų savo medijos aspektą. Dialogas svarbus, tačiau be įdomaus veiksmo scenoje publika gali nusibosti. Vienas geriausių patarimų, kuriuos turėtų atsiminti pradedantys dramaturgai, yra susikoncentruoti ties būti geru rašytoju, o ne režisieriumi. Sėkmingų pjesių studijavimas scenarijaus forma yra esminis patarimas dramaturgui išmokti tobulinti savo amatą. Taip pat labai svarbu sugebėti sukurti tokio ilgio pjeses, kokių nori tam tikras teatras ar festivalis.
Dramaturgai turėtų praktikuoti rašymą įvairiais ilgiais ir formatais, pavyzdžiui, vieno ar trijų veiksmų versijas, taip pat su pertrauka arba be pertraukos. Kai kuriuose festivaliuose populiarūs dešimties minučių spektakliai, o teatrui gali prireikti pusantros valandos. Paprastai vienaveiksmis spektaklis trunka mažiau nei valandą, tačiau visais atvejais dramaturgas turėtų laikytis konkrečios vietos nustatyto laiko.
Trokštantys dramaturgai turėtų reguliariai žiūrėti pjeses ir studijuoti scenarijus. Sužinoti, kaip scenarijuje parašyta kažkas perkeliama į sceną, yra įgūdis, kurį naujieji dramaturgai gali lengvai nepastebėti, tačiau tai gali skirtis, ar sėkmingas darbas šioje profesijoje, ar būti laikomas vidutinišku. Žiūrėdami ir skaitydami pjeses, dramaturgai turėtų išnagrinėti ir tai, kas, jų nuomone, veikia, ir kas ne.
Kad dramaturgas būtų pastebėtas gerąja prasme, labai svarbu būti originaliu. Jis ar ji turėtų ką nors pasakyti, kas būtų nauja ir skiriasi nuo kitų dramaturgų kūrinių. Bandant tai pasiekti, vis tiek būtina sukurti priimtiną scenarijaus formatą, kuris nesuteiktų perteklinės krypties. Pavyzdžiui, režisieriaus darbas yra instruktuoti aktorius, kokias emocijas turėtų jausti personažai ir kaip jos turėtų būti detaliai pavaizduotos, tačiau rašytojas gali ir turėtų atkreipti dėmesį į eilučių toną dialoge ar veiksme, pavyzdžiui, „Marija“. : (supykęs) „Na, tada eik! (užtrenkia duris).
Scenarijaus veiksmų paminėjimas, pvz., durų užtrenkimas arba aktoriaus judėjimas iš vieno kambario į kitą, dramaturgams yra labai svarbu, kad jie galėtų pridėti scenarijus, tačiau tai neturėtų būti išsami. Dramaturgas visada turėtų „rodyti“, o ne „papasakoti“, kur tik įmanoma, ir tuo pat metu teikti stiprų dialogą, kuris yra tikroviškas kiekvienam veikėjui. Kainos veiksnys, susijęs su būtinomis scenografijomis, turėtų būti dramaturgo mintyse, kol jis rašo, tačiau vizualinio įtikinamo veiksmo reginio idėja vis tiek turi būti sėkmingo dramaturgo varomoji jėga.